游讯PS4 专访暴雪音效设计师：游戏圈的疯狂科学家 -

近日，外媒专访了暴雪的音效设计团队。音效设计师在游戏圈曝光度是比较低的，看完这篇专访小编我也是感叹对这个岗位真是了解不足、误区不少。

　　近日，外媒专访了暴雪的音效设计团队。音效设计师在游戏圈曝光度是比较低的，看完这篇专访小编我也是感叹对这个岗位真是了解不足、误区不少。看完他们的工作方式让我感叹这帮人真的是做音乐、甚至做游戏的嘛？同时想起童年时代看过的科普剧《比克曼科学世界》，“疯狂科学家”的称号，还真是名副其实。

暴雪音效团队，左起：Chris Kowalski、Colton Carmine、Shawn Minoux、Pedro Seminario、Glenn Stafford

　　暴雪高级音效设计师Chris Kowalski带着他的团队来到一处公园。他们拖着一个大旅行包，里面装着剑、木棒、铁棍等各种稀奇古怪的道具，看上去还挺危险的。不过别误会，这只是他们录音所需的道具。

　　他和同事几乎把这个地区逛遍了才找到这个公园。这里游客稀少、四野空旷，他们想录制一些挥动武器、切裂空气的效果音，这个公园最合适不过了。

　　录音持续了一小时，最后还是以半途而废告终。他们奇怪的举动被公园管理员发现，被赶出去了……这不是他第一次被轰走，在来公园之前，Kowalski还试图在家得宝(美国一家家居建材零售商)的空旷走廊里录音，并让同事替他望风，但最后还是被逮到了。

　　和其他音乐相关的工作比起来，经常做些奇葩实验的音效设计师显得有点古怪。除了敏锐的听力、良好的乐感，他们还需要一系列做科学实验的技巧和方法，偶尔还会遇上点危险——不至于危及性命就是了。所以他们不能像一般音乐人那么感性。我曾听到一位音效设计师这样总结自己的工作特点：“如果你在工作中有坠入爱河的感觉，哪怕一点点，那你可能选错岗位了。”

　　“我们就像一群疯狂科学家，”Kowalski如是讲。

　　音效师的“疯狂科学”

　　暴雪的办公园区在加利福尼亚州的尔湾，这栋复活建筑的内部构造像迷宫一样，有些新人上个厕所都会迷路。在办公楼一个不起眼的角落，有一间小屋传来各种不明所以的噪音。比起声音，这间办公室的陈设更奇特，除了办公电脑和录音设备，还有一大堆稀奇古怪的玩意，比如各式中世纪武器和可发声的橡皮鸭子等等。

　　我来的时候Kowalski和另一位高级音效设计师Pedro Seminario正在摆弄一堆铝箔和塑料泡沫，刚才的声音就是这些玩意发出的。二人都有羡煞旁人的履历，曾参与过《魔兽世界》、《星际争霸》、《炉石传说》、《风暴英雄》等众多脍炙人口的项目。

　　事实上，你在暴雪游戏中听到的音效可能来自各种八竿子打不着的玩意，比如泥巴、卷心菜、各种动物和乐高积木。音效师采集这些声音，通过编辑或与其他声音混合，调整成自己期望的效果。有时采集到的声音暂时用不到，他们会将样本保存在资料库里，以备随时检索和取用，这种日常积累很重要。

　　他们拿着两块泡沫疯狂地摩擦，据说这个声音经过编辑后就像《星球大战》里原力闪电的音效。

　　Kowalski也让我尝试了一下，我玩的不怎么溜，声音听起来不太好，但Seminario确认声音有被正常捕捉到，他还跟我形容：“你可以听着声音脑补一下：一条电线从高处垂下，尾端还‘滋啦滋啦’冒着电火花。”

　　他这么一说我才感觉确实有点像那么回事。不过我抬头看看屋子里简直一片狼藉，细小的泡沫飞得到处都是，就像刚经历了一场小型暴风雪 。Seminario笑着说这也是工作流程的一部分：“我们的工作总是伴随着错误和混乱，”刚说完他又抓起泡沫“这声音真棒！我得再来一次。”

　　“很多声音只有在某些极其特定的条件下才能听到，音效设计师必需琢磨出点子，用更常见的材料和最少的功夫将其还原，甚至要比原本的声音还活灵活现，而这就是这项工作最有挑战、也最有趣的地方。”他还举了日常生活中采集声音很逗的例子：“比如我看到某个人摔倒了，我觉得那声音很酷，就跑过去跟他说‘老兄你能不能再摔一次？让我录个音。’”

　　下一个递给我的是铝箔，也是制作闪电音效的素材。在我上手之前他们告诉我，团队成员对摆弄这些玩意不是很积极，我能帮他们真是太好了，重点是实验的过程。在我搓了几分钟铝箔后他们告诉我录音结束，并将采集到的两种声音一并导入电脑里。

　　暴雪的音效设计师使用的软件包括Reaper、Waves、Reaktor和Pro Tools等等，这次编辑他们使用的是Ableton Live和Doppler。在我这个外行看来，操作界面跟某种游戏差不多，一个球围绕一个圈，两人在屏幕上各种点击。Kowalski和Seminario的操作速度快到令人惊讶，不一会儿声音的调整与合成就完成了。编辑后的声音竟然真的像是光枪或电波发出来的，完全猜不到是用铝箔和塑料泡沫做的！

　　Seminario说刚才这段声音完成的算相当快的，有时候他要为一段声音埋首工作一整天，至于影响因素则多种多样，比如需要的道具、编辑难度等等。Seminario形容这份工作有点类似烹饪，需要把各种材料调和成新的味道。

　　对于什么样的音效才算好，他认为这个问题没有标准答案：“这问题太主观了。可能某段音效有的人觉得不错，另一些人就不喜欢。真要分个好坏出来，那我只能说有更多人认可的就是好的。”

　　他们创造声音的手段往往非常奇葩，比如做《风暴英雄》新地图“蜘蛛女王墓穴”的时候，需要一种粘液的音效，他们就去家得宝(这是他们够买道具的圣地)买了一些工业清洁剂，把清洁剂灌入漏斗，再从漏斗里一点点挤出来。清洁剂冒着泡，那个感觉相当的……粘稠和潮湿，效果十分理想，他们录下了这个声音。

　　“干这行要不断寻找新材料、新手段。如果不这么做，你的感觉就是不断把重复的工作做了一遍又一遍，渐渐就不觉得新鲜和有趣了。”

　　Seminario说，他们干的活充满乐趣和激情，以至于经常忘记录完音还有技术工作要做，所以合理地规划时间以及及时处理素材非常重要。

　　“如果你不马上编辑采集的素材，那么只要坐一会儿你就会找到其他乱七八糟的道具，想着‘我勒个去用这玩意能录出完美的声音！’然后很快就把待编辑的素材忘了。等你回头再看你会惊讶‘妈呀我刚才想干嘛来着？’‘那段待剪素材扔哪去了？’”

　　Kowalski也同意他的观点：“人的感情每天都在变化，灵感的火花也会随着时间褪色，你要趁着激情和感觉还在的时候赶紧编辑。放置不管会让素材渐渐失去它原本应有的感染力。”

[1] [2] [3] 下一页